Moncalieri (TO) | Real Collegio Carlo Alberto | 29 ottobre – 2 novembre 2025
Paratissima, uno degli appuntamenti più attesi della Torino Art Week e punto di riferimento in Italia per la scena dell’arte emergente, torna dal 29 ottobre al 2 novembre 2025 con la sua XXI edizione, che prende forma attorno al tema “KOSMOS”, un universo simbolico dedicato all’armonia e alle connessioni tra le molte dimensioni dell’arte contemporanea. Per la prima volta la manifestazione avrà sede al Real Collegio Carlo Alberto di Moncalieri (TO), che per cinque giorni si trasformerà in un grande laboratorio di arte contemporanea: oltre 450 artisti animeranno i 12.000 mq del Collegio con mostre, installazioni, performance, talk e incontri, trasformando lo storico edificio in un luogo di creatività condivisa e sperimentazione.
“KOSMOS” è il tema che dà forma e respiro a questa edizione: un universo simbolico che invita a riscoprire l’armonia tra gli elementi, le connessioni invisibili tra corpi, linguaggi e discipline, l’equilibrio dinamico che tiene insieme il tutto. Un sistema aperto, in cui ogni artista è pianeta, ogni opera orbita, ogni gesto creativo partecipa a un disegno collettivo.
Con “KOSMOS”, Paratissima conferma la propria natura di manifestazione indipendente e inclusiva, un evento che ha riscritto i codici della fiera d’arte contemporanea, rivolgendosi ad artisti e creativi emergenti ancora non entrati nei circuiti ufficiali dell’arte. In ventuno edizioni, Paratissima è diventata un punto di riferimento per la scoperta di nuovi linguaggi e talenti, capace di coniugare sperimentazione, accessibilità e partecipazione.
L’identità visiva di Paratissima 2025 porta la firma di Elisa Seitzinger, artista e illustratrice piemontese di fama internazionale, che ha interpretato il concept dell’edizione con una nuova illustrazione dedicata al tema cosmico e alla ricerca di equilibrio che ne è alla base.
Il cuore dell’edizione 2025 sarà il Real Collegio Carlo Alberto, complesso monumentale fondato nel 1838 e progettato da Benedetto Alfieri, situato nel centro storico di Moncalieri, a pochi passi dalla stazione e a soli dieci minuti da Torino Lingotto, cuore dell’Art Week torinese. Con i suoi 12.000 metri quadrati di cortili interni, logge e gallerie, il Collegio accoglie Paratissima in una cornice di straordinario fascino architettonico: un luogo in cui le geometrie neoclassiche e gli spazi storici si ridisegnano in chiave contemporanea, diventando scenario per la creatività emergente. Per cinque giorni, ambienti un tempo dedicati alla formazione si trasformeranno in un percorso di scoperta e sperimentazione, in cui il passato dialoga con il presente e la storia si apre a nuovi immaginari.
La presenza a Moncalieri non si esaurisce negli spazi del Collegio. Con il progetto “Art in the City”, a cura di Alessandra Villa, Paratissima estende il proprio orizzonte alla città, coinvolgendo vie, piazze, negozi e vetrine che si trasformano in sedi di esposizioni e interventi artistici. Realizzato con il contributo della Città di Moncalieri e in collaborazione con l’Associazione dei Commercianti del Centro Storico e il Castello di Moncalieri, “Art in the City” offre agli artisti emergenti nuove occasioni di visibilità e restituisce alla cittadinanza un’esperienza culturale diffusa in più di 40 points, dove la città stessa diventa palcoscenico creativo.
Tra i progetti più rappresentativi: “Manifesti d’artista”, “Caro Diario” di Domingo Nardulli, la performance di danza “Atelier D. Una dedica alla D della Danza” al Castello di Moncalieri, le collaborazioni con realtà d’eccellenza del territorio come Italdesign, Studio Marison Ray-Giugiaro e Moncalieri Basketball con la mostra “MatchArt” al PalaEinaudi, che confermano la vocazione del progetto come dispositivo di valorizzazione urbana e partecipazione collettiva.
Nel solco del tema “KOSMOS”, il programma della XXI edizione di Paratissima si articola in un insieme di mostre e progetti che, pur diversi per linguaggi e approcci, disegnano una mappa articolata delle ricerche artistiche contemporanee. Dalla fotografia alla pittura, dall’intelligenza artificiale alla performance, ogni sezione espositiva propone uno sguardo sulle forme in cui l’arte oggi si interroga, sperimenta e costruisce nuovi immaginari.
“DISOBBEDIENZA FORMALE” | a cura di Martina Ghignatti
Una riflessione sull’imprevisto come linguaggio e sull’errore come forza creativa. “Disobbedienza Formale” nasce dall’idea che ogni processo artistico contenga un margine di deviazione, un momento in cui la forma si incrina e apre nuove possibilità. La mostra invita a considerare l’errore non come mancanza ma come atto generativo, un varco da attraversare in cui la materia resiste e chiede di essere ascoltata. In questo spazio instabile, la fragilità si trasforma in gesto, e la crepa in metodo. La disobbedienza diventa così un esercizio di libertà e un modo per restituire all’opera la sua dimensione più umana, imperfetta e vitale.
“DEL COLORE DELLA LAVANDA – VISIONI LIMINARI” | a cura di Margherita Caselli
Un percorso tra mito e contemporaneità che indaga il ruolo dell’artista come figura liminare, capace di attraversare confini e rendere visibile l’invisibile. Ispirata alla leggenda delle masche piemontesi, donne al margine dotate di poteri metamorfici, la mostra riflette sulla forza del sapere non ufficiale e sulla libertà di chi sceglie di muoversi oltre l’ordine comune. Come le masche, gli artisti diventano mediatori tra realtà e immaginazione, tra ciò che è detto e ciò che resta taciuto, assumendo la responsabilità di dare voce al rimosso. “Del colore della lavanda” è un invito ad abitare la soglia e a riconoscere, nella fragilità, una forma di conoscenza altra.
“ALGORITMI” | a cura di Valeria Cirone
Una riflessione sull’incontro tra creatività umana e intelligenza artificiale. In un contesto dove le macchine generano immagini e racconti, “Algoritmi” interroga la natura stessa del gesto artistico e i limiti della delega creativa. Gli artisti digitali coinvolti esplorano la relazione tra uomo e tecnologia come un dialogo aperto, in cui l’algoritmo non sostituisce ma amplifica la visione, spingendo l’arte a ridefinire i propri confini estetici ed etici.
“LIQUIDA WINTER EDITION pres. DARK MATTER” | a cura di Laura Tota
Estensione invernale di Liquida Photofestival, dal titolo “Dark Matter”, si muove tra corpo e cosmo, visibile e invisibile. Ispirandosi alla materia oscura, quella forza silenziosa che tiene insieme l’universo, la mostra riflette su ciò che sfugge alla percezione ma struttura il reale. La fotografia diventa strumento di rivelazione, capace di trattenere ciò che sta per svanire: presenze, memorie, simboli. Un viaggio nell’ombra che restituisce alla visione la sua potenza poetica e alla luce la sua fragilità.
“NICE & FAIR / CONTEMPORARY VISIONS” | coordinamento di Francesca Canfora
La XII edizione del progetto espositivo dedicato alle nuove proposte dell’arte contemporanea, dove a mettersi alla prova sono giovani artisti e giovani curatori, pronti a confrontarsi e a realizzare una manifestazione autonoma all’interno del variegato palinsesto di Paratissima. Sei differenti mostre curate da sedici giovani curatori che hanno selezionato personalmente gli artisti partecipanti. Le mostre: Anticamera: La consistenza del vuoto (a cura di Alessandro Della Santa, Eleonora Gandolfi, Elisa Perissinotti); Inventario fragile di un archivio logico (a cura di Giusy Capuano, Martina Todaro, Irene Tubiolo); The Safest Place (a cura di Valeria Radkevych, Michele Travaglio); Atlanti dell’oblio (a cura di Asia De Palma, Sofia Giuntini, Oyku Atan); Tra le ceneri, il Seme (a cura di Cristina La Piccirella, Debora Magno, Giovanna Tricarico); Parenti collaterali (a cura di Giulia Flecchia, Irene Palladino).
“UNPREDICTABLE – UNTITLED” | coordinamento di Roberta Bani
Un grande progetto collettivo che celebra la libertà espressiva e la contaminazione dei linguaggi. Pittura, scultura, grafica e illustrazione convivono in uno spazio fluido, aperto al dialogo tra forme e sensibilità differenti, dove l’arte torna a essere esperienza condivisa.
Più di 20 progetti speciali, curati da collettivi, gallerie, associazioni e istituzioni, e 8 Guest Projects, firmati da artisti affermati a livello nazionale e internazionale, compongono la costellazione di Paratissima KOSMOS, restituendo una visione poliedrica dell’arte contemporanea e delle sue molteplici traiettorie.
Tra i progetti realizzati in collaborazione e in partnership da Paratissima: “Best Artist in Gerace”, esposizione collettiva dei lavori sviluppati durante le due residenze d’artista in Calabria promosse dal Comune di Gerace (RC); la partecipazione di Thailandia e Vietnam come Paesi ospiti in collaborazione con Asian Art Century; l’installazione site-specific “Sincronie Invisibili” del duo Project-To (Riccardo Mazza e Laura Pol) a cura di 1 Caffè Onlus, Main Charity Partner della XXI edizione; “Trame Invisibili”, progetto della Fondazione La Stampa – Specchio dei Tempi ETS, con mostra e successiva asta benefica a sostegno di “Tredicesime dell’Amicizia”.
Non mancano collaborazioni con festival e fondazioni del territorio piemontese, come “Tomorrow Now: The Art of 2050 AD” di Share Festival, manifestazione internazionale che ospita il meglio della tech-art contemporanea e che per il terzo anno consecutivo sarà presente a Paratissima; “Storie della Buona Notte” a cura della Fondazione Club Silencio, che promuove una riflessione sui temi del consenso e della sicurezza negli spazi pubblici.
Ampio spazio è dedicato agli Special Projects, tra cui “Accademia Parade” di Laura Manetti (in collaborazione con l’Accademia Albertina di Torino, a cura di Ylenia Regia Corte e Chiara Causo, con la supervisione di Roberto Mastroianni); “Old Dreams” di Diego Mazzoni a cura di Roberta Bani; “Corpo, scienza e vulnerabilità: il linguaggio pittorico di Marco Strano” di Marco Strano a cura di Techne Art Service; e l’installazione “Cerco le stelle di giorno” di Giuseppe Palermo, che dà forma visiva al desiderio di cercare l’impossibile. E ancora: “Arteam Cup 2025” (a cura di Livia Savorelli e Matteo Galbiati) con 66 artisti semifinalisti; “Visioni Abitate” di Paolo Fumagalli, Claudio Gotti e Lorenzo Bicci (Galleria Artequadri, a cura di Massimo Zanon); “1975–2025. Mezzo secolo di emozioni” del Club Fotografico Oreste Perini della Famija Moncalereisa; “Made in Sansa” a cura dell’Associazione Made in Sansa; “Essenziale” di Sara Zunino (Premio Best Nice Artist 2024, a cura di Roberta Bani); “Fioriture” del collettivo Fuori Contorno (a cura di La Forma dell’Acqua); e “Impact” di Julian T., ispirato ai processi dell’alchimia.
Nella rassegna trovano spazio anche i Guest Projects, tra cui “The Karman Series” di Letizia Scarpello, installazione site-specific nella Sala Stemma del Real Collegio Carlo Alberto, e l’opera urbana “Circolare”, allestita nella balconata del Comune di Moncalieri. Tre i progetti curati da Livia Savorelli: “(Ri)significare il male” di Carla Crosio e Margherita Levo Rosenberg, che mette in dialogo ombra e luce in un percorso simbolico di trasformazione; “Dispositivi di maraviglia” di Carla Iacono, che intreccia fotografia e installazione dialogando con la collezione naturalistica del Real Collegio; e “Archeologie del presente. Ode alla natura”, collettiva di Alessandro Giampaoli, Cinzia Battagliola, Carla Iacono, MCLp Studio e Roberto Ghezzi, con la partecipazione del poeta Loris Ferri, un omaggio alla relazione ecocentrica tra arte e ambiente. Completano la sezione le sculture di Daniele Accossato, il progetto scultoreo di Junjie Lai (a cura di Techne Art Service e DADART Gallery) e “Ierofanie” di Valerio Perino e Jacopo Della Rocca, installazione che riporta la dimensione della preghiera al centro dello spazio sacro.
Paratissima amplia la propria offerta con format e attività rivolti al pubblico, che completano l’esperienza della manifestazione. “Paratissima LIVE” è il palinsesto di incontri, talk e performance che anima ogni giornata della manifestazione, portando sul palco artisti, curatori e professionisti della cultura. L’attenzione alla formazione e alla creatività delle nuove generazioni trova espressione in “Paratissima KIDS”, il progetto di laboratori dedicati ai più piccoli, che invita bambini e famiglie a sperimentare l’arte attraverso il gioco, la manualità e l’immaginazione. In collaborazione con la Camera di commercio di Torino, i Maestri del Gusto di Torino e Provincia e il Consorzio Maestri del Gusto, torna per il terzo anno consecutivo la “Terrazza Maestri del Gusto”, spazio conviviale e punto d’incontro tra arte ed enogastronomia.
Con “KOSMOS”, Paratissima rinnova la propria missione: costruire un universo di connessioni in cui ogni artista, progetto e spettatore diventa parte di una costellazione più ampia. Un sistema aperto e vitale, dove l’arte continua a generare relazioni, visioni e possibilità.
PARATIXXIMA KOSMOS
29 ottobre – 2 novembre 2025
Opening: mercoledì 29 ottobre
ore 19.00/00.00 Serata Club Silencio
(https://to.clubsilencio.it/paratissima/)
Real Collegio Carlo Alberto
Via Real Collegio 30, Moncalieri (TO)
Dal 30 ottobre al 2 novembre biglietti online su vivaticket.it
Ticket office in Piazza Vittorio Emanuele II, 2 – Moncalieri (TO)
Orari:
gio 30/10: 16:00 – 22:00 (ultimo ingresso alle 21:00)
ven 31/10: 16:00 – 00:00 (ultimo ingresso alle 23:00)
sab 01/11: 10:00 – 00:00 (ultimo ingresso alle 23:00)
dom 02/11: 10:00 – 20:00 (ultimo ingresso alle 19:00)